Que se mueran los feos

Sinopsis

Eliseo, un chico feo y cojo, no se ha cruzado aún con la mujer de su vida, de hecho ni siquiera conoce el amor. Nati también es fea y le falta un pecho. Encontró a su media naranja para complacer a su padre, pero nunca estuvo realmente enamorada, así que decidió separarse. Nati era la mujer del hermano de Eliseo. El destino va a querer que los dos se reencuentren, después de muchos años, tras la muerte de la madre de él. ¿Será su última oportunidad de encontrar pareja y ser felices para siempre?

El pegadizo estribillo de la canción "Que se mueran los feos" sirve de título a la última película co-escrita y dirigida por Nacho G. Velilla. El que fuera creador de la serie "Aída" y realizador de "Fuera de carta" firma una comedia romántica que se encarga de destruir los estereotipos del género, presentándonos a unos protagonistas nada agraciados físicamente que viven en un pueblo donde siempre han estado acomplejados. Por debajo de las risas, se esconde una historia de perdedores que mantienen la esperanza de ser felices y un retrato de la vida rural cercano al llamado "realismo mágico".

La pareja protagonista está interpretada por los dos actores fetiche de Nacho G. Velilla. Carmen Machi (Pájaros de papel) y Javier Cámara (Los girasoles ciegos) afean sus imágenes en un duelo cómico que pretende ser memorable. El casting de secundarios es de auténtico lujo, gracias a la presencia de Hugo Silva (Mentiras y gordas), Juan Diego (Esperpentos), Tristán Ulloa (Un buen hombre), Kira Miró (Rivales), María Pujalte (Cosas que hacen que la vida valga la pena) y Julián López (Pagafantas), entre otros. "Que se mueran los feos" ha sido seleccionada para la Sección Oficial del Festival de Málaga 2010.

Cinco días sin Nora arrasa con los premios Ariel

Cinco días sin Nora filme, dirigido por Mariana Chenillo, duró en cartelera cuatro semanas, de acuerdo con sus realizadores.

Backyard, El Traspatio, de Carlos Carrera, que duró en los cines apenas una semana y media, según su director, obtuvo cinco, incluyendo Mejor Director, y Conozca la Cabeza de Juan Pérez, que estuvo sólo siete días en la salas, brilló también al adjudicarse cuatro de las seis categorías a las que aspiraba.

En la fiesta, estas tres películas se repartieron prácticamente 16 de los 17 rubros dedicados a largometraje.

El ambiente de reconciliación reinó desde el inicio con el mensaje de Pedro Armendáriz, presidente de la Academia, en el que convocó a la comunidad a proponer una nueva ley de cine.

"El cine mexicano no es visto por los mexicanos y no genera una recuperación económica equitativa por las condiciones de desventaja en el mercado. Las películas de esta noche no serán la excepción. Por eso convoco a toda la comunidad para establecer un programa de estudio para generar una nueva ley de cinematografía que sea considerada por el Ejecutivo y el Legislativo", propuso Armendáriz ante el aplauso de alrededor de 2 mil invitados, que ocuparon tres cuartas partes de la Sala Nezahualcóyotl.

La sonrisa y el tono afable de Silvia Navarro, la conductora, dieron frescura a la gala, pero también a ello contribuyó un par de mimos músicos cuyo ímpetu por mostrar su talento en escena fue aplacado en diversas ocasiones por la actriz.

Damián Alcázar, otro de los presentadores, llamó la atención de la audiencia cuando los mimos aparecieron. En un arrebato de emoción, el histrión zapateó hasta que Navarro le puso un alto para continuar con la entrega.

Segundos después, Fernando Luján recibió el galardón de Mejor Actor por Cinco Días sin Nora, que dedicó a su padre y a su hermano, ambos llamados Alejandro Ciangherotti. Tras recibir el Ariel de Actor de Reparto por Conozca la Cabeza de Juan Pérez, José Sefami se despidió del escenario poniéndose una nariz de payaso.

Varios de los presentes se mostraron sorprendidos o, de menos, fruncieron el ceño, cuando el científico René Drucker apareció para presentar a los nominados a Mejor Fotografía, mientras la conductora justificaba la presencia del investigador por ser la UNAM la sede.

Algunos de los premiados:

⇒ Mejor actriz: Asur Zagada, por Backyard: el Traspatio.

⇒ Mejor actor: Fernando Luján, por Cinco Días sin Nora.

⇒ Mejor Coactuación Femenina: Angelina Peláez, por Cinco Días sin Nora.

⇒ Mejor Coactuación Masculina: José Sefami por Conozca la Cabeza de Juan Pérez.

⇒ Mejor Ópera Prima: Cinco Días sin Nora.

Fuente: elsiglodetorreon

⇒ Cinta Iberoamericana: El Secreto de sus Ojos.

Euforia: viejos pecados que nunca mueren

Ana Serradilla hace pecar a un sacerdote. Lo enamora, lo convence de acostarse con ella y, al final... el destino de él quedará en el limbo.

Así se le verá en Euforia, película mexicana que se estrena el próximo 16 de abril en la pantalla grande. En ella Serradilla interpreta a Ana, una joven que se encuentra confundida y junto con un roquero venido a menos (Humberto Zurita) emprende un viaje mientras son perseguidos por unos malosos.

Su encuentro con el religioso (Francisco Cardozo) se da en una pequeña construcción alejada de todo y de todos.

“Más allá de si trae una sotana o no, la escena tiene que ver con el personaje. Ella no cree en la iglesia, le gusta el chico y lo demuestra abiertamente. No siente que hace algo mal”, explica la actriz de 31 años.

“Lo importante de la escena es que no se ve ni ofensiva, ni perversa, simplemente es un encuentro que marca el destino de uno de ellos, dándose cuenta de lo que realmente quiere”.

Por eso mismo no cree que la secuencia levante polémica entre los sectores conservadores, los mismos que elevaron el morbo en filmes como El crimen del Padre Amaro y La última tentación de Cristo. “No creo que pase eso, lo que se ve es natural y por otro lado, si cuento qué pasa después, es como vender la película”, bromea.

Euforia es dirigida por Alfonso Corona, hijo del ex regente de la ciudad de México Alfonso Corona del Rosal (1966-1970). “Él cuidó bastante esa escena, lo difícil es para los actores, cuando debes concentrarte en una secuencia donde hay sexualidad, pero él vigiló que no se viera mal”, explicó.

Euforia contó con la dirección de fotografía de Arturo de la Rosa (La otra conquista y En el país de no pasa nada). También están en el elenco Ernesto Yáñez, Fernando Luján, Carlos Cardán, Rubén Cerda, Juan Carlos Remolina y Enrique Arreola.

Sobre una camioneta

La historia transcurre en forma de road movie, a bordo de una camioneta. Se rodó en locaciones de la Ciudad de México, Querétaro y Guanajuato.

“Eso de filmarla en carretera no es nada fácil, es bastante tiempo el que se ocupa para ir de un lugar a otro. Pero al mismo tiempo como se está lejos de todo permite concentrarte más, sin distractores, preparando mejor al personaje en cada una de las escenas que participa”, destaca Serradilla.

La entrevistada inició en el ambiente cinematográfico con Un mundo raro, ópera prima de Armando Casas, donde interpretaba a la hermosa, bella y angelical edecán de un programa de concursos. Luego protagonizó la comedia Cansada de besar sapos y posteriormente trabajó en la produccíón El brindis, donde es una joven con muchos problemas internos.

“Todos los personajes que me han tocado son complejos, incluso los que parecen de comedia fácil deben tener algo para hacerlos creíbles, diría que son los más difíciles”, dijo.

En teatro, destaca su participación en Fresas en invierno, obra en la que fue dirgida por Raúl Quintanilla y en la que interpretó a una mujer inteligente al mismo tiempo que ingenua ya que esperaba la llegada del hombre se sus sueños al estilo de una película francesa. La obra se mantuvo un año en cartelera y siginificó un reto importante en su carrera.

Euforia, filmada en 35 milímetros, tuvo un costo de 18.5 millones de pesos y fue producida por Triana Films y el Fondo para la Inversión y Estímulos al Cine (Fidecine), contando con el artículo 226 de la Ley del Impuesto Sobre la Renta.

Fuente: El universal