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lunes, 28 de diciembre de 2009

Actividad Paranormal (trailer)

Actividad Paranormal ha sido considerada a la par del filme El Proyecto de la Bruja de Blair, como el terror dentro de nuestra realidad.

Para que muchos espectadores no se decepcionen, deben programarse claramente que el cine es entretenimiento y no traten de buscar realidades dentro de la ficción.

Actividad Paranormal en su primer semana de estreno en los Estados Unidos recaudó la cantidad de $66 millones de dólares, cuando el filme costo solamente $11 mil dólares.

domingo, 27 de diciembre de 2009

Sherlock Holmes (trailer)



La película que ha desbancado a la gran Avatar en Estados Unidos, es Sherlock Holmes, el detective que muchos ya habíamos conocido a través de sus libros, en las novelas policíacas.

Una película que promete grandes sorpresas para descubrir en la pantalla grande y que hoy dejamos aquí el trailer de este film. Disfrutenlo.

sábado, 26 de diciembre de 2009

Avatar en la cima de la taquilla


James Cameron se sacó un 10 con su filme futurista: Avatar.

Desde su estreno la cinta se posiciono en la punta, desbancando a la que había sido la película más taquillera del 2009, Luna Nueva. El filme de Cameron se ostenta como la más cara de toda la historia cinematográfica de Hollywood, logrando en su estreno cifras arriba de los cien millones de dólares.

Avatar lleva un contenido ecológico y algunos la han considerado hasta crítica al sistema militarista de los Estados Unidos de Norteamérica. Cameron ya había gozado las mieles del triunfo y de las cintas millonarias, hace 12 años se estreno la legendaria Titanic, con resultados millonarios. La historia del hundimiento del majestuoso trasatlántico, se llevo 11 premios de la academia y hasta la fecha lleva recaudados 1.800 millones de dólares.

Avatar se desarrolla en el año 2154 en el planeta Pandora. Sin lugar a dudas Luna Nueva, la segunda parte de Crepúsculo, debe conformarse con la posición número dos de las películas taquilleras. Esta película es ampliamente recomendada por su creatividad en historia y realización, además de que brinda un mensaje que llegará a las entrañas de los espectadores.

miércoles, 23 de diciembre de 2009

¿Susan "Bond"?


Muchas han sido las voces que han acompañado al personaje de James Bond lo largo de su historia, desde clásicos como Tina Turner a jóvenes como Alicia Keys o Jack White. Ahora, la escocesa es una de las opciones posibles para poner voz al tema principal de la nueva entrega de James Bond que saldrá en 2011 y estará protagonizada por Daniel Craig.

Una de las opiniones que nos llevan a pensar que puede ser la elegida es la de Monty Norman, compositor de la música clásica de 007 que afrimó que es una buena opción ya que tiene un tipo de voz ‘de barrido’ y es algo que suelen buscar cuando hacen la banda sonora.

Hay otro sector que se opone abiertamente a que Boyle intervenga en la composición de la música para la nueva entrega de la saga como por ejemplo Lee Pfeiffer, co-autor del libro ‘The Essential James Bond’ quien habló que la inclusión de Susan supondría ‘un retroceso a los grandes días, cuando artistas de la talla de Shirley Bassey preguntaban si podían cantar.’

Recordemos que por la banda sonora de James Bond han pasado grandes nombres como Bassey, Paul McCartney, Madonna y Duran Duran, entre muchos otros.

lunes, 21 de diciembre de 2009

George Lucas con problemas legales


George Lucas ha perdido una millonaria demanda contra el diseñador de los trajes de los Stormtroopers.


El diseñador original se dedico a vender replicas de estos uniformes sin comunicárselo a George Lucas, por lo que el cineasta interpuso una querella por la nada despreciable cantidad de 11 millones de euros.

Ya anteriormente el director de La guerra de las galaxias había demandado a Andrew Ainsworth, por la cantidad de 10 millones de libras, esto por haber comercializado los diseños originales mediante internet.

Al diseñador le prohibieron comercializar sus creaciones en territorio de los Estados Unidos, ya que las leyes conceden la propiedad intelectual al creador del film, sin embargo Ainsworth ha intentado comercializar los diseños en el extranjero.

Así el asunto quedan las cosas: Ainsworth no pagará ni un céntimo a George Lucas porque los diseños le pertenecen, sin embargo no podrá comercializarlos porque la propiedad intelectual esta en manos del director de la serie cinematográfica.

domingo, 15 de noviembre de 2009

Películas de miedo, Que dan risa !!


No se pasan al ojo humano los detalles chuscos de las películas de terror.

El mundo de la fantasía y de lo irreal predomina en la ficción cinematográfica, por ellos hoy toco el tema de las películas de un género que poco se ha tocado a últimas fechas. El cine y su industria (en los países que existe) se han tornado las películas con temática realista y las clásicas conmovedoras, pero lo obscuro y tétrico se ha dejado un tanto relegado.

El mexicano Guillermo del Toro ha adoptado el género del suspenso como su cuna, además des ser de los pocos a los que les va muy bien este tipo de trabajos, porque a diferencia, algunos otros realizadores que han osado tomar el género les han salido verdaderas películas de comedia.

Desde la mayor proyección que da el cine mundial desde Los Ángeles con producciones de Hollywood, y recordamos clásicos terrorificos como “Viernes 13”, “Pesadilla en la calle del infierno” (ambas con su infinidad de secuelas), y las llevadas a base de la literatura de King.




sábado, 14 de noviembre de 2009

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jueves, 12 de noviembre de 2009

Película "2012" y el Hollywood capitalista


Que Hollywood dedica ingentes cantidades de dinero a superproducciones espectaculares es bien conocido por los espectadores, que ahora disfrutarán de los impresionantes efectos especiales de "2012", un filme de desastres elevado al cubo que rezuma dinero por los cuatro costados.

Los 200 millones de dólares de presupuesto con los que ha contado el alemán Roland Emmerich ("Independence Day", 1996, o "The Day After Tomorrow", 2004) se pueden sentir en cada uno de los 240 minutos en los que transcurre una historia que, por guión, podía haberse contado en apenas hora y media.

El resumen es bastante simple: por una conjunción de fenómenos físicos, la corteza terrestre se va a desplazar y el mundo va a desaparecer en 2012.

Una vez pasada la excesivamente larga introducción y como toda película de catástrofes que se precie, la historia se desarrolla en los días previos a la destrucción, con varias historias entremezcladas de personajes que se enfrentan a ese fin de manera diferente.

Emmerich intercala las escenas de desastres, que son las que verdaderamente sostienen la película, con las más personales de los protagonistas (John Cusack, Amanda Peet, Chiwetel Ejiofor o Thandie Newton), hechas para que el espectador pueda respirar y descansar de tanta acción pero que ralentizan en demasía el avance de la historia.

Llena de guiños al espectador estadounidense, como una suerte de nueva versión del Arca de Noé, y hasta con un defensor de las teorías de la conspiración (un histriónico Woody Harrelson), todo en este filme es una excusa para mostrar las fantásticas escenas de efectos especiales.

Porque son las escenas de destrucción la razón de ser de "2012", que ha contado con un holgado presupuesto (lejos sin embargo de los 500 millones de "Avatar", de James Cameron) que ha permitido a Emmerich hacer todo lo que había imaginado y más.

"Con ese dinero puedes hacer algo tan grande que todo palidece a su lado", ha afirmado el realizador.

El resultado son unas tremendas, impactantes, impresionantes, sorprendentes, explosivas y destructivas secuencias que hacen al espectador revolverse en su butaca esperando el final.

Pero fuera de ello, ni los actores pueden creerse unos papeles desdibujados, ni los guionistas (Emmerich y Harald Kloser) parecen haberse esforzado lo más mínimo por hacer una historia creíble.

Total da igual, lo que quedará de esta película serán los terremotos, tsunamis o las erupciones volcánicas que se llevan todo a su paso.

Desde California (con su gobernador, Arnold Schwarzeneger incluido) a la Casa Blanca, pasando por Río de Janeiro o el mismísimo Vaticano.

"2012", que ha utilizado la profecía maya del fin del mundo como estrategia publicitaria, llega mañana a los cines de todo el mundo.

viernes, 6 de noviembre de 2009

¿Los Vampiros son guapos?

“Todas las historias de vampiros son controvertidas, pero Crepúsculo y Luna nueva son de las pocas donde las chicas no son el objeto sexual de la trama, aunque no dejan de ser sexies”. Luna nueva se estrenará en México el 20 de noviembre en 800 salas cinematográficas.

La espigada y pálida Kristen Stewart agregó que el personaje que interpreta, Bella Swan, “sabe lo que quiere; no está equivocada, por eso resulta un buen modelo a seguir para todas las jóvenes de su edad, pues las inspira a seguir y a no avergonzarse de nada”.

La transformación en lobo

En charla con medios, la actriz estuvo acompañada de Taylor Lautner, quien interpreta al licántropo Jacob Black, otra de las figuras principales, quien afirmó: “Comencé a preparar mi personaje al día siguiente que acabó la filmación de Crepúsculo. Me metí al gimnasio cinco días a la semana; definitivamente sufrí un cambio físico y maduré mentalmente; fue un año de trabajo”.

Acerca de en qué radica el éxito del filme –el cual ha resultado todo un fenómeno de mercadotecnia– Stewart opina: “La diferencia con otras películas del género es que presentaban vampiros feos; aquí son diferentes y se muestran durante el día. Otra diferencia es que no quieren ser vampiros, porque están muy humanizados; son buenos, pero las circunstancias los obligan a ser malos. Más que crear una nueva raza de vampiros, Crepúsculo muestra personajes diferentes”.

Agregó: “No sé si anteriormente Drácula fue muy popular entre los jóvenes, pero para las nuevas generaciones, aunque no fuera el vampiro Edward (Robert Pattinson), si fuera otro, lo amarían también, porque aunque en la cinta aparezcan hombres lobos y seres fantásticos y sobrenaturales, esta saga cuenta una historia de amor imposible”.

Stewart comentó también: “Me encanta la relación entre Jacob y Bella: es totalmente refrescante, porque crece hacia muchos lados”.

Los actores coincidieron en que en la vida cotidiana “no capitalizamos nuestra fama; somos personas comunes, sacamos a pasear al perro, convivimos con nuestras familias y chateamos con nuestros amigos, como cualquier joven de nuestra edad”.

En la historia de Luna nueva, dirigida por Chris Weitz, el romance entre una mortal y un vampiro pasa a otro nivel cuando Bella Swan (Stewart) pone a prueba su destino por su amado vampiro, Edward Cullen (Robert Pattinson).

Al adentrarse en los misterios del mundo sobrenatural, del cual ansía formar parte, Bella descubre un par de antiguos secretos que pondrán su vida en la situación más peligrosa. Justamente antes de que cumpla 18 años, Edward decide abandonarla, en su afán de protegerla a toda costa.

Mientras, la descorazonada Bella deambula como sonámbula en el último año de preparatoria, entumecida y solitaria. De pronto descubre que tiene el poder de convocar la imagen de Edward cuando está en peligro. El deseo de estar con él a cualquier precio la lleva a correr riesgos cada vez más grandes, incluida una afición por realizar excursiones en motocicleta a grandes velocidades.

Primeros lugares en ventas

Con la ayuda de Jacob Black (Lautner), su amigo de la infancia, y un miembro de la misteriosa tribu Quileute, Bella remodela una vieja motocicleta, con la cual empieza sus aventuras. El corazón congelado de Bella gradualmente comienza a entibiarse por su naciente relación con Jacob, quien también posee un secreto sobrenatural.

En carrera a contrarreloj, Bella aprende el antiguo secreto de la tribu Quileute y la verdadera razón del abandono de Edward.

Luna nueva es la segunda parte de la exitosa serie de novelas de Stephanie Meyer que llegaron al número uno en la lista del New York Times de las sagas literarias más vendidas (desde hace más de 52 semanas), con más de 5.5 millones de ejemplares impresos.

Crepúsculo es un fenómeno cultural con una dedicada base de admiradores que esperan con ansiedad el estreno del filme. Existen más de 100 páginas web dedicadas exclusivamente a Crepúsculo; además, ha sido considerada mejor libro de la década, según el portal Amazon. Figura también en la lista de recomendaciones de la revista juvenil Teen People; se incluye en la lista de Los diez mejores libros para adultos jóvenes de la Asociación Estadunidense de Bibliotecas, así como en la lista de diez mejores libros para lectores reticentes, y ha sido traducido a más de 20 idiomas.

martes, 28 de julio de 2009

Película de Luchas


La lucha libre no sólo es una arena, una máscara, unas mallas ajustadas, una caída sin límite de tiempo o un combate entre el bien y el mal, con súper héroes de carne y hueso incluídos, sino que es, también, un reflejo de la identidad social de los mexicanos.
Por ello el cineasta mexicano Alberto Mar retomó las películas de El Santo y Blue Demon para plasmar quiénes somos en la actualidad y así hacer su proyecto animado Triple A. La película, el cual se estrena el próximo 9 de octubre en salas cinematográficas del país.
El cineasta se propuso sacar del cuadrilátero a luchadores como La Parka, Octagón, El Mesías, Konnan, Cibernético, Abismo Negro y El Zorro, entre otros, para enfrentarlos a los malandrines que quieren destruir el mundo.
“La trama de la película es una lucha entre rudos y técnicos, hasta que el hermano menor de La Parka es secuestrado. Luego el luchador se pone en contra de los rudos, encabezados por Abismo Negro. Conforme se va desarrollando la película comprendemos que no fueron los rudos, sino que hay unos traidores en la Triple A, quienes son los que realmente están dañando a la lucha libre. Al final es como una metáfora de las peleas entre hermanos, que nos llevamos mal, pero en el fondo los queremos y somos familia”, dijo a KIOSKO el director de la cinta animada Imaginum.
Si esta película con presupuesto de 20 millones de pesos es bien recibida, se tiene la intención de continuar con el proyecto de televisión y hacer una serie de caricatura al estilo de El Chavo del 8, en canal 5, auspiciada por Televisa.
Triple A. La película tardó 18 meses de producción y sólo están en el proceso de ponerle las voces: “En realidad fue muy rápido, ciertamente en México fue la película mexicana más rápida que se ha hecho jamás”, reveló Mar.
El héroe de masas Octavio López, mejor conocido como Cibernético, participa en el proyecto y se verá como es en la lucha libre: burlón y cínico, pero con la intención de salvar al mundo.
“El Cibernético en caricatura va a ser igual que el verdadero. Mi mono (personaje) sólo está esperando que le ponga la voz. Es un proyecto muy novedoso, es la primera vez que se hace algo así de luchadores en México. Soy parte del elenco y siempre hay un engrane en la película y en la historia real”, agregó el gladiador del ring que ya terminó de ponerle voz a su personaje.
La película incluirá narraciones de dos conocidos comunicadores del deporte de los costalazos: Arturo Rivera y El Doctor Alfonso Morales.
“Esta película es la culminación de un sueño que me tocó vivir con Antonio Peña (creador de la tiple A). Una de sus máximas aspiraciones era el cine de luchadores. Alcanzó a hacer tres películas (de Atlantis y Octagón, de Octagón y Máscara Sagrada y una con El hijo del Santo) y su obsesión era el dibujo animado, dirigido a un público mexicano. A mí me llena de orgullo que me hayan invitado y me siento parte de este proyecto, sobre todo porque mi compadre Antonio Peña, así lo quería”, dijo Rivera.
En esta ocasión El Rudo Rivera apoyará a los buenos, porque está en juego que sobreviva la humanidad, “pero me hicieron una combinación entre rudo y técnico, entonces no me veo tan mal, al apoyar a los luchadores técnicos. Me gusta mucho la lucha libre, porque es un espejo sincero de cómo somos los mexicanos y los luchadores no súper héroes, porque si tú quieres ver a Octagón, La Parka, Konnan, todos luchan los domingos; entonces nosotros queríamos ver qué pasaba fuera del ring con estos héroes de carne y hueso”, concluyó El Doctor Alfonso Morales.

viernes, 24 de julio de 2009

Diego Luna produce ABEL


El joven productor y actor mexicano, Diego Luna, se arriesga en un nuevo proyecto cinematográfico, en esta ocasión se trata del film realizado en la Ciudad de Aguascalientes, titulado “Abel”. Los recuerdos del realizador de JC Chávez y de algunos de sus amigos se procesarán en la historia de una familia de clase media baja, en la que una madre enfrenta sola la responsabilidad de sacar adelante a sus hijos.


“La historia trata sobre un niño, Abel. Es producida por Canana con el apoyo del gobierno del estado y el guión es de Augusto Mendoza; la protagonizan José María Yazpik (Anselmo), Karina Gidi (Cecilia, la madre) y Geraldine Bazán (Selene). La idea de filmarla en Aguascalientes es poner a esta entidad en el mapa de la producción cinematográfica. Llevamos más de 48 horas de un trabajo preparado en dos meses”.



“Verán mucho de Aguascalientes en la pantalla. Hay que crear una infraestructura para seguir filmando. Con esta cinta vamos a demostrar que aquí hay todo para hacer cine.”



Ante las críticas de que el tema de Abel es frívolo, Diego Luna dijo: “El cine es cultura, en un país con un rezago educativo del tamaño que tiene el nuestro. La cultura siempre hay que apoyarla, como se pueda, como sea.



“El cine es nuestro mejor promotor hacia afuera. Me parece muy arriesgado el esfuerzo que Víctor (González, director del Instituto de Cultura de Aguascalientes) ha hecho. Trabajamos en condiciones duras, porque el presupuesto no nos permite holgazanear. La pasamos encerrados haciendo la película. Éste es el momento de apoyar el cine y la cultura. La cinta incluirá a la Orquesta Sinfónica de Aguascaientes.”
Añadió que la palabra negocio en relación con el cine la ve demasiado lejos de su realidad, “porque uno se puede sentar y los negocios siguen andando, y aquí no; es decir, en Canana no para la máquina.”


Dirigir a niños, precisó Luna, ha sido motivante. “Me ha sorprendido su capacidad.” Los personajes infantiles tienen entre cinco y nueve años.

miércoles, 22 de julio de 2009

Las Diosas de Plata para Arrancame la Vida


El drama histórico "Arráncame la vida" y el thriller de asesinatos "Bajo la sal" fueron las películas más premiadas hoy por los Periodistas Cinematográficos de México en su 39 edición (Pecime), con cinco Diosas de Plata cada una.
Esta celebración tenía que haberse celebrado el 28 de abril pero hubo de posponerse por la alerta sanitaria producida por la epidemia de gripe A.

"Arráncame la vida" se llevó los galardones más preciados, como son mejor película, mejor director para Roberto Sneider, mejor actor para Daniel Giménez Cacho, mejor actriz para Ana Claudia Talancón y mejor guión para Sneider y Ángeles Mastreta, la escritora de la novela en que se basa.

A la ceremonia de entrega de estos premios no acudieron ni Talacón, quien se encuentra en España promocionando la película "Arráncame la vida", ni Giménez Cacho por encontrarse en Chile rodando un filme.

El actor Ricardo Polanco se llevó a casa el premio de revelación masculina por su trabajo en "Bajo la sal" y Emilio Guerrero logró el galardón al mejor actor de reparto.

El Diosa de Plata a mejor fotografía "Gabriel Figueroa" fue para Sergei Saldívar Tanaka, el galardón a la mejor canción original para cine fue para "Cosas infinitas", compuesta e interpretada por Bengala y el premio a la mejor edición para Jorge García.

La película sobre inmigración "El viaje de Teo" se hizo con tres galardones: la Diosa de Plata "Manuel Esperón" a mejor la música original para Ricardo Martín; la mejor actuación infantil para sus dos jóvenes protagonistas, Erick Cañete y Andrés Márquez, y el premio al mejor papel de reparto femenino para Arcelia Ramírez, que lo compartió con la actriz Carmen Salinas por "La misma luna".

Este último filme se hizo también con el premio a la mejor co-actuación masculina, para el conocido comediante de televisión Eugenio Derbez, quien celebró que le galardonasen en un cambio de registro tan grande como es un papel dramático y en cine.

La Diosa de Plata "Silvia Derbez" a mejor co-actuación femenina fue para Mónica Huarte en "Volverte a ver", y la mejor revelación femenina se la llevó Ana Brenda Contreras por "Divina Confusión".

"Rudo y Cursi", el filme dirigido por Carlos Cuarón, se llevó la única estatuilla a la que estaba nominada, a la mejor ópera prima.

El mejor cortometraje fue "Carretera del Norte" de Rubén Rojo Aura, y el documental premiado fue "Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo", de Yulene Olaizola, quien al recoger el galardón se quejó de los pocos apoyos que recibe este género.

Además se entregaron los premios especiales Diosa de Plata "Francisco Pina" al director Alan Coton por su película "Nesio", la Diosa de Plata a cine de animación a René Castillo por su trabajo creativo en "Bajo la sal", la Diosa de Plata "Dolores del Río" en reconocimiento a la carrera de la actriz cubano-mexicana Ninón Sevilla y la Diosa de Plata de comedia "Carmen Salinas" a Manuel Flaco Ibáñez.

Estos premios reconocieron también con galardones especiales por toda su trayectoria a las actrices Silvia Pinal y Lucía Méndez, además de al actor Rogelio Guerra.

En esta ocasión se entregó por primera vez un reconocimiento especial a las series de televisión "Mujeres asesinas", "El Pantera" y "Terminales".


Fuente: El Universal

viernes, 17 de julio de 2009

Kuno Becker subirá 20 kilos en su nuevo personaje


Fernando Rovzar dirigirá 1985, una historia que aborda la tragedia de del terremoto en México en los ochenta. Kuno Becker será quien protagonice este filme, además de escribir el guión. Para este personaje Kuno Becker tendrá que subir aproximadamente 20 kilos, usar lentes y cabello largo.


El joven actor interpretará a un padre que acompañado por sus hijos es sorprendido por la catástrofe, uno de sus hijo queda atrapado y un grupo de rescatistas improvisados le ayudarán a rescatar a su hijo.


Por otro lado Rovzar asegura que el filme contará con imágenes originales del terremoto en donde aparece el periodista Jacobo Zabludowsky reporteando el suceso.


Rovzar considera importante mostrar a los personajes que pidieron y dieron la noticia a los mexicanos.


Lemon Films, productora encargada de la cinta, ya tiene preparados más de 400 efectos especiales, así como la búsqueda de una coproducción ya sea francesa, italiana o española para este proyecto que tendrá un presupuesto de caso 30 millones de pesos.


Fuente: esmas

domingo, 12 de julio de 2009

Juego de Ladrones


“Juego de Ladrones” (The code) cuenta la historia de un veterano ladrón (Freeman) que recluta a un joven delincuente (Banderas) para ayudarle a llevar a cabo un último encargo y poder saldar así su deuda con la mafia rusa.


A falta de haber visto la película vamos a compartir con nuestro lectores algunos datos de esta cinta que nos proporcionó la distribuidora, empezando por la forma en la que Freeman ve a su personaje del veterano Keith Ripley, antihéroe de la historia. “Ripley es un ladrón de primera que lleva años trabajando por todo el mundo. Tiene muchísima experiencia, es muy culto, muy avispado, y también es muy buscado por la policía”.


Por su parte, el personaje de Banderas tiene muchos matices que van saliendo a la luz según se va desarrollando la historia. “El plan es robar un objeto muy preciado, y durante casi toda la película vemos a los ladrones preparándose para dar el golpe”, dice Banderas. “Pero hay un tema subyacente: entre los dos socios hay asuntos pendientes, unos asuntos que tienen que ver con las mentiras, las relaciones humanas y sobre descubrir qué es verdad y qué es mentira”.


A pesar de que casi todo el rodaje se llevó a cabo en Bulgaria, algunas de las escenas clave sí se rodaron en Nueva York. El equipo se trasladó a Brighton Beach en Brooklyn y también rodaron una escena clave en el metro de Manhattan, que mantiene el look de películas clásicas de los años 70 como “Contacto en Francia”. “Este tipo de películas intenta recuperar el clasicismo de los años setenta y los años anteriores”, comenta Banderas.


Con todo, a pesar de basarse en una idea conocida, “Juego de Ladrones” quiere plantear una interpretación abierta llena de giros, con una trama que va más allá: “Es una película sobre ladrones, pero no se queda en ser sólo una película de género porque combina cuestiones como el amor y la traición”, añade Leder. La intención de la directora es lograr que el público espere lo inesperado, con un filme que tendrá a los espectadores en tensión hasta el último momento.


“La película quiere divertir al público. Es una película entretenida que se centra en la buena química que existe entre estos dos grandísimos intérpretes”, resume su productor Avi Lerner, responsable entre otras de la comedia del año pasado “El Nuevo Novio de mi Mamá”, protagonizada por Antonio Banderas. Así que queda bajo su propio riesgo.

miércoles, 8 de julio de 2009

Una más de Harry Potter


Una buena dosis de acción, una pizca de humor, y en esta ocasión, el amor con todas sus emociones: la receta que hizo el éxito de Harry Potter en el cine fue enriquecida para la sexta película, que según las primeras críticas británicas será un éxito de taquilla.

El miércoles, un día después del estreno mundial del muy esperado "Harry Potter y el misterio del Príncipe" en Londres, la mayoría de los diarios adjudicaba a este filme de la norteamericana Warner Brothers tres estrellas en un total de cinco.

"No cabe duda de que este nuevo episodio utiliza una receta que ya ha sido explotada antes, pero se trata de una receta que produce oro puro en lo que respecta a los admiradores", destaca el Times.

El filme comienza con una escena con efectos especiales espectaculares. Se trata de un ataque aéreo contra Londres de los partidarios del mago negro Voldemort, los temibles "Mangemorts", como si fuera filmado desde una escoba voladora. Un célebre puente del centro de la capital británica es destruido en algo que se parece extrañamente, para el mundo de los Moldus (no magos), a un atentado terrorista.

La "intensidad monocromática" de esta "escena fantástica" da el tono a un filme "más sombrío" aún que los anteriores, destaca el Daily Telegraph.

Al igual que el Daily Mail, el Daily Telegraph destaca el trabajo del nuevo director de fotografía, el francés Bruno Delbonnel ("Amélie Poulain").

"Delbonnel proporciona al filme la sensibilidad del mundo real en un decorado imaginario", subraya el Daily Mail. Según este cotidiano, su contratación fue "un golpe maestro".

De acuerdo con varios críticos, esta sexta adaptación está destinada a un público que, al igual que los principales héroes, ha envejecido y madurado. Numerosas escenas muestran los sufrimientos de los primeros amores adolescentes, no correspondidos en el caso de Hermione (Emma Watson), con humor y ternura.

"Los sentimientos románticos ayudan a dar una dimensión a los personajes, haciéndolos mucho más interesantes para los espectadores adultos", afirma el Times.

Daniel Radcliffe, quien pronto cumplirá 20 años, ya prepara su vida después de Potter con incursiones en el teatro, y su actuación es más refinada. "Es mejor que nunca, muestra madurez y sutileza", afirma el Telegraph.

Aunque casi todos los críticos británicos quedaron bien impresionados, algunos de ellos hicieron observaciones.

A pesar de sus 152 minutos, la película no puede rivalizar con el libro, que tiene más de 600 páginas. Algunas escenas tuvieron que ser acortadas, como la muy esperada incursión de Harry y Albus Dumbledore, el director de la escuela de brujería de Poudlard, en una gruta tan aislada como aterradora.

De la misma forma, "el Príncipe" que da su nombre al título de la obra sólo es mencionado "en forma muy breve", según el Times.

A pesar de los sufrimientos de Harry Potter, y del fin dramático en el cual muere uno de los principales personajes, el crítico del Evening Standart encontró que el filme es "curiosamente poco emocionante" y demasiado largo.

Sin embargo, toda la prensa británica está de acuerdo en un punto: "Harry Potter y el misterio del Príncipe" tendrá mucho éxito entre los fans, como los cinco filmes anteriores, que ya aportaron en total unos 4.500 millones de dólares a las taquillas en todo el mundo.

El tema de Harry Potter en el cine no ha sido agotado aún. El séptimo y último libro de la saga imaginada por la británica J. K. Rowling será objeto de dos filmes separados, previstos en 2010 y 2011.

"Las películas de Harry Potter son un fenómeno tan poderoso como una poción mágica de Poudlard. Toda resistencia es inútil", sostiene el Evening Standard.

viernes, 3 de julio de 2009

Denzel Washington y Jhon Travolta juntos


The Taking of Pelham 123, filme bien aceptado en la taquilla de Estados Unidos, la trama es un thriller en la que Denzel Washington personifica a un empleado del sistema de metro, que por azares del destino se vuelve un importante vinculo de la policía de Nueva York y un secuestrador de tren, este último encarnado por Jhon Travolta.



El estreno de la película no gozo con la presencia de Travolta, debido al reciente deceso de su hijo Jett. Sin embargo Denzel ha mostrado todo su apoyo y comprensión ante la prensa, sin embargo siempre las oraciones estarán cerca de él.


Se espera que este film obtenga millonarias ganancias en la taquilla de latinoámerica, ya que no fue facil reunir a los dos astros del cine estadounidense.

jueves, 2 de julio de 2009

Guillermo del Toro revela cosas de El Hobbit


El director de cine mexicano, Guillermo del Toro, difundió en entrevista con la BBC Radio, algunos detalles esenciales de la película El Hobbit.


Satisfaciendo la curiosidad de los espectadores, en lo que es la historia inicial de la trilogía ya lanzada de “El señor de los anillos”, Guillermo del Toro indicó que Ian McKeller volverá a interpretar el personaje de Gandalf.


Sin embargo no es el único que volverá a su rol de personaje, ya que Andy Serkis será de nueva cuenta la criatura Gollum, y a su vez Hugo Weaving dará vida a Elrond.


Se espera como es costumbre de Del Toro, una película llena de suspenso y acción, sin embargo el director latino, no dio detalles en quién será el actor que representará al protagonista, Bilbo Bolsón. Ya que algunos dicen que podría ser James McAvoy o tal vez Daniel Radcliffe.

¿Tú a quién prefieres ver como Bilbo Bolsón?

miércoles, 1 de julio de 2009

Más posibilidades para el Oscar


En el 2010, por el mes de marzo, podrán competir 10 películas por el Premio de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, mejor conocido como el Oscar.



La categoría más disputadas es la de mejor película, lo que hará que en el próximo año sean 10 las elegidas candidatas a esta presea, ya que siempre estábamos acostumbrados a que la terna sólo figurara con 5 postuladas.



Después de más de 60 años de otorgar este premio, sufre un cambio en las películas postuladas, volviendo a antaño cuando eran más las películas postuladas, ampliando la competencia.



Se espera que los cineastas y las filmadoras se esmeren en presentar producciones llamativas y novedosas, pues hace mucho que no se sorprende al público con un film fuera de serie.

martes, 30 de junio de 2009

Salma Hayek y Penélope Cruz en Museo de Cera


Las grandes amigas, ambas actrices de Hollywood; la mexicana Salma Hayek y la española Penélope Cruz, se han ganado una alta posición entre las actrices de Estados Unidos.


La española ganó el Oscar como mejor actriz de reparto, mientras que Hayek estuvo nominada al Oscar como mejor actriz por su actuación en Frida.


Ambas tendrán su doble de cera, ya que el Museo Madame Tussaud, junto al Teatro Chino de Hollywood, cuenta ya con las estatuas de cera de ambas actrices.


Los visitantes podrán deleitarse con las réplicas magistralmente elaboradas, las latinas son parte de las figuras que rinde tributo este museo al lado de grandes actores y actrices del cine internacional.

Narnia se fue a Australia desdeñando a México


Disney, después del pinchazo que tuvo en la taquilla Las Crónicas de Narnia: El Príncipe Caspian, decidió desmarcarse del proyecto de llevar una nueva entrega de la saga creada por C.S. Lewis. La Disney había invertido 215 millones de dólares en El Príncipe Caspian y la cinta ha tenido una recaudación mundial de 419 millones, 300 millones menos de lo que recaudó Las Crónicas de Narnia. El León, la Bruja y el Armario.


Ahora gracias a Variety sabemos que la 20th Century Fox ha llegado a un acuerdo con Waden Media, editora y productora de la saga, para llevar a la pantalla la tercera entrega, La Travesía del Viajero del Alba.


Habrá un cambio sustancial en este nuevo proyecto puesto que su presupuesto será rebajado a los 140 millones de dólares, por lo que el guión tendrá que ser revisado para ajustarse a estas nuevas circunstancias.


Otro cambio será la localización, ya que en un primer momento se pensó en México para rodar esta nueva entrega, y aunque la Fox tiene ahí su estudio, Rosarito en Baja California, ha decidido, por motivos de seguridad, trasladar la producción a Australia.


Probablemente el rodaje comience en verano con vistas a estrenar la película el próximo año.Por lo demás no se prevén nuevos cambios, el reparto seguirá siendo el mismo, es decir, Ben Barnes, Shandar Keynes y Georgie Henles, más la incorporación de Will Poulter, Michael Apted se encargará de la dirección y Mark Johnson y Andrew Adamson serán los productores.

domingo, 28 de junio de 2009

Cómo no te voy a querer


Lavida no se imagina, se domina.


La porra es más que la vida misma de una afición al futbol en México.


Con 25 copias, se estrena la película Cómo no te voy a querer, dirigida por Víctor Avelar, cuyo título es, más que nada, un gancho, ya que la cinta no se centra en el tema del futbol, sino en el fracaso en la vida de algunos jóvenes de familias pobres.



Plantea que hay círculos de fatalidad de los que no se puede escapar quien carece de recursos. Pobreza es destino. Avelar muestra una historia de sueños, en la que niños y adolescentes quieren ser futbolistas. El papá ve frustrado su ideal de ser jugador profesional porque embaraza a su novia y tiene que trabajar de chofer de microbús. Llega a su casa harto y ve en su hijo ceceachero (del plantel Oriente) un vago, porque no estudia y junto con la porra de los Pumas toma camiones para ir al estadio.



En la búsqueda de realismo, los actores principales, Alejandro Belmonte (Hugo Sánchez, homónimo del astro pentapichichi) y Siouzana Melikian (Julia, guapa y en edad de la punzada) asistieron dos meses al CCH Oriente y se hicieron pasar por alumnos. Se rozaron con la banda ceceachera, de las de mayores carencias económicas en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).



Sueños y metas:



En rueda de prensa, Melikian habló de la sorpresa que le causó haber visto a cuatro chavitas embarazadas. Con esa empapada de pueblo de la zona oriente, Hugo y Julia representan –señala la información de prensa– “a dos chicos con diferentes sueños y metas, pero que comparten la pasión por los Pumas. Ambos con inquietudes típicas de los jóvenes de su edad. Asisten a los partidos de futbol acompañando a la barra, grupo de aficionados que, para llegar al estadio, utiliza camiones de autotransporte”.



También actúa Arcelia Ramírez, quien representa a Carmen, sufrida y solidaria madre que echa gordas para ayudar al gasto familiar. La cinta se presentó con buena aceptación en el 23 Festival Internacional de Cine en Guadalajara y en el Ciclo Perspectivas del Cine Mexicano 2008, de la UNAM.



En charla con la prensa, Avelar expresó que Cómo no te voy a querer es su opera prima. “No es, a final de cuentas, una película de futbol. Tanto los Pumas como la UNAM son el contexto de la historia. Sostengo que la Universidad es, en sí misma, un universo donde se da cabida a todo tipo de pensamiento e ideología.



“Esta historia nació de una fotografía que vi de las gradas del estadio de CU; por tanto, es una película que tiene que ver necesariamente con futbol, pero mi idea no fue agarrame de un lema o equipo para hacer una cinta.



“Va a jalar a muchos universitarios, pero no es sobre futbol. Cómo no te voy a querer va más allá de la simple porra. En un ‘cómo no te voy a querer’ que se da entre seres que conviven todos los días. Va desde que un padre tiene miedo de decirle al hijo que lo quiere y no es capaz de darle un beso.”


Fuente: La Jornada

sábado, 27 de junio de 2009

Enemigos Públicos


El cineasta Michael Mann dirige a Johnny Depp, Christian Bale y a Marion Cotillard en el thriller de acción Public Enemies, la historia del legendario bandido de la época de la Gran Depresión, John Dillinger (Johnny Depp), el carismático atracador de bancos que se convirtió en el objetivo número uno del incipiente FBI de J. Edgar Hoover y de su mejor agente, Melvin Purvis (Christian Bale), y en un héroe popular para el sufrido pueblo.


Nadie era capaz de detener a Dillinger y a su banda. No había cárcel que se le resistiera. Gracias a su encanto personal y a sus osadas fugas era aplaudido por casi todo el mundo, desde su novia Billie (Marion Cotillard) hasta el hombre de a pie que no sentía simpatía alguna por los bancos que habían hundido el país en la depresión.


Las aventuras de la banda de Dillinger, que posteriormente incluiría al psicópata Baby Face Nelson (Stephen Graham) y a Alvin Karpis (Giovanni Ribisi), entretenían a la mayoría, pero J. Edgar Hoover (Billy Crudup) tuvo la idea de servirse de la captura del bandido para empezar a transformar su "Bureau of Investigation" (Oficina de investigación) en lo que sería el FBI. Convirtió a Dillinger en el "enemigo público número 1 de América" y lanzó a Purvis, el apuesto "Clark Gable del FBI", tras él.


Pero Dillinger y su banda siempre pudieron con los hombres de Purvis en alocadas persecuciones y tiroteos. Para apresar a Dillinger y a sus hombres, Purvis acabó contratando a un equipo de ex policías de la costa oeste (a los que llamaron agentes) y recurriendo a traiciones épicas, una de ellas protagonizada por la notoria "Dama de rojo" y otra por Frank Nitti, el jefe mafioso de Chicago.
Trailer:



jueves, 25 de junio de 2009

Eugenio Derbéz áfina su nueva película


No eres Tú, soy yo, es una comédia romantica que termina de filmar el actor Eugenio Derbéz, quién es acompañado en los créditos por Alejandra Barros y Martina García, bajo la dirección del talentosisimo Alejandro Springall.


La película se rodó en ocho semanas, con alguns recesos debido al virus de la influenza que se desató en México.


La comedía cuenta la historia de un hombre llamado Javier, que lucha a toda costa por re-encontrar el amor. Las peripecias que está dispuesto a hacer con tal de conseguirlo llevan esta comedia a toques de humor fantastico que no podra evitar el público reírse y pasar un buen rato en el cine.


No eres tú soy yo, pronto se estrenará en las salas cinematográficas de México.


miércoles, 24 de junio de 2009

Cancelan rodaje de película de Brad Pitt


Sin más preambulo, la filmación recién comenzada de "Moneyball", protagonizada por Brad Pitt y Steven Soderbergh, que cancelada a medio rodaje por órdenes de los directivos de Sony.

Esto se debió a que el mismo Soderbergh presentara a última hora un guión re-escrito, con apariencias de mejor calidad, echando abajo el propio guión de Steven Zaillian.


Debido a que el film trata sobre lo relatado en el libro del mismo título: Moneyball, escrito por Michael Lewis, no hubo problema en ajustarse perfectamente a la historia.


Por el momento Brad Pitt se encontrará en descanso forsado, oportunidad que el tipo puede aprovechar para seguir con sus buenas acciones en pro de las personas más necesitadas, como lo ha demostrado a últimas fechas, después de que donara un millón de dólares a un hospital de niños.

lunes, 22 de junio de 2009

Parque Vía


Fue un éxito la presentación de la película "Parque Vía" del cineasta mexicano Enrique Rivero. Es la opera prima de este realizador mexicano que presentó su película en la Casa de América de Madrid.

La pretensión de Rivero era más modesta de lo que posteriormente ha sido: un auténtico éxito.

"Es una película muy sencilla la que yo quería hacer, pero no hice nada para tener este éxito, sólo hice una película" dijo Enrique Rivero al verse abrumado por la crítica y los medios de comunicación españoles.
La película narra la historia de un hombre que entra en la senectud (69 años) y que se dedica a cuidar una casa enorme en venta desde hace años. Su contacto con el mundo exterior se limita a apenas tres personas. Beto tendrá que enfrentarse al dilema a enfrentarse a salir y vivir el resto de lo que le queda de vida fuera de la casa o permanecer en su confinamiento.
Tanto el personaje principal, Beto, como la propia casa existen. La casa se encuentra en Parque Vía 2040. De hecho, si se toca al timbre es Beto quien abre la puerta y a algunas personas les enseña la casa. También están reflejados las cercanías de la casa y muchos exteriores del Distrito Federal.
La película ha recibido ya el premio Leopardo de Oro y el FIPRESCI en el Festival de Locarno.
Ahora el realizador se ha animado a comenzar su segunda cinta con un nuevo proyecto.
"Me atrevo a decir que la siguiente será mejor", dijo Rivero quien también comentó que la película se desarrollará en México y la protagonista será una mujer. También comentó que no usará actores profesionales.
El director ha manifestado que prefiere trabajar con actores inexpertos, debido a su falta de conocimiento en la dirección de profesionales ya que para él es más fácil lograr lo que quiere a trabajar con actores amateurs.
Rivero ya presentó su película en Londres y Tokio también con gran éxito. El director, de formación ingeniero industrial, nació en Madrid, y conoce bien la capital así como el resto del estado, pero se crió desde niño en México.
Su película ha tenido gran interés en certámenes como el de San Sebastián, que está considerado como uno de los más importantes del mundo.
Esta película, que habla de la agorafobia, todavía no se ha estrenado en México debido a la distribuidora. Pero Rivero ha señalado que espera que esté para este próximo mes de noviembre en el país azteca.

domingo, 21 de junio de 2009

La Era de Hielo 3 (en tercera dimensión)


Las animaciones que para muchos parecieran dedicadas a los infantes, han causado gran espectativa en los adultos en las recientes filmaciones, la que gran éxito ha obtenido es La Era de Hielo, que va por su tercer secuela.


Un mundo poblado por dinosaurios acompaña ahora a los gélidos personajes en la nueva película "La era de hielo 3", que llegará en tercera dimensión a los cines del país el próximo 26 de junio.


Los productores escogieron a México para que en esa fecha se realice el estreno mundial, mientras que en el resto del mundo el filme llegará una semana después, con sus nuevos personajes y su peculiar manada que compartirán entre la flora y la fauna de un mundo desconocido.




En México, la nueva película estará en 115 complejos acondicionados con esa tecnología, mientras que la versión en 35 milímetros contará con 885 copias.



"La era de hielo 3" cuenta para su versión en español con las voces de artistas como José Antonio Macías ("Crash"), Carlos Espejel ("Sid"), Jesús Ochoa ("Manfred"), Sebastián Llapur ("Diego"), Angélica Vale ("Ellie"), Moisés Iván Mora ("Eddie"), Stephen Root ("Rhino/Start") y Diedrich Bader ("Saber-Toothed Tigre").




En esta entrega se presentará al nuevo personaje "Buck", una comadreja temeraria y aventurera, pero con la limitante de tener sólo un ojo.
Caza dinosaurios y además tiene la actitud de un "Indiana Jones" y ayudará a los personajes centrales a sobrevivir en el mundo de dinosaurios.




"La era del hielo 3" descubrirá ahora nuevas criaturas, plantas devoradoras de mamíferos, así como la compañera romántica de "Scrat", de nombre "Scraty".
Producida por Blue Sky Studios y distribuida por 20th Century Fox, esta película marca la primera aparición de un dinosaurio en la historia, bajo la dirección de Carlos Saldanha, el mismo de "Robots" y las dos secuelas anteriores de "La era de hielo".
La trama mostrará las nuevas aventuras de "Elli", compañera del mamut "Manny", pero ahora está embarazada y esa situación condicionará todo lo que haga la manada conformada además por "Diego", quien pensará en marcharse, mientras "Sid" tratará de mantener unido al grupo.




La historia contó en su producción con un grupo de más de 300 personas dedicadas a la animación del filme, que promete superar a los dos anteriores, no sólo por el formato 3D, sino también por la historia. (Con información de Notimex/CFE)


sábado, 20 de junio de 2009

Vuelve a ganar "Arrancame la vida"


Muy necesitado está el cine mexicano de reconocimientos y Arrancame la vida ha venido a ser un alisciente para la industria filmica.


Fueron cuatro estatuillas que obtuvo el filme Arráncame la vida en la quinta entrega de los premios que concede la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma (Canacine).El filme de Roberto Sneider que conquistó más galardones: Mejor Película Mexicana, Mejor Actriz Ana Claudia Talancón, Mejor Actor Daniel Giménez Cacho y Mejor Director Sneider.


Canacine da estas preseas con el objetivo de promover y difundir la creatividad, el talento de actores, escritores, directores, guionistas, exhibidores, distribuidores, entre otros.En la quinta entrega de estos premios se otorgó 16 galardones en categorías: Promesa Femenina del Año en la que resultó ganadora, Ana Layvska por Casi Divas.En Película Extranjera más Vendida en video fue Iron Man y Batman, con sus 258 millones de ingresos en el país recibió el galardón en el rubro de Película Extranjera más Taquillera.


Mientras que la actriz veracruzana, Ana de la Reguera, conquistó el premio en el apartado de Proyección Internacional. En la categoría de Promesa Masculina del Año fue para Adrián Alonso quien participó en La misma luna. Esta misma película logró conquistar la presea de Película Mexicana más vendida en video.


Mientras que el Mejor Actor Extranjero fue para el australiano Hugh Jackman, por su participación en Wolverine. Rudo y Cursi se impuso en la categoría de Película Mexicana más Taquillera al ingresar 127 millones de pesos, aproximadamente, mientras permaneció en la cartelera. Por lo que se refiere a Actor Mexicano del Año, Daniel Giménez Cacho por Arráncame la vida.La Cámara premió como Mejor Canción de una Película Mexicana a "Quiero que me quieras", con Gael García, del filme Rudo y Cursi, dejando atrás a Ely Guerra por El Viaje de Teo y a Los Tigres del Norte que interpretan "Por amor", en La misma luna.



Los Datos



Durante el 2008, 45 cintas mexicanas llegaron a la pantallaDe acuerdo con la Canacine, este número de producciones posicionó la industria cinematográfica nacional en un mejor lugar. "Nuestra industria se posicionó como la quinta a nivel mundial en términos de asistencia y la décimo tercera en términos de ingreso de taquilla", comentó Alejandro Ramírez Magaña, presidente de la CanacineTambién adelantó que en as ultimas semanas han tenido un nueve por ciento de pérdida de asistencia a comparación de hace una año


domingo, 24 de mayo de 2009

Hannah Montana: La película

En Estados Unidos ya se pudo disfrutar de la exitosa película que lleva al cine a la estrella Hannah Montana, el público se volcó para poder ver a Miley Cyrus en la pantalla gigante.

La taquilla se abarrotó en inclusive hubo adolescentes que tuvieron que regresar más temprano a la siguiente función para no quedarse fuera de la sala.

En su estreno la filmación recaudó la cantidad de 29 millones de dólares, es una producción de Disney, es un simple concierto en gira que ha presentado a la chica Montana en su recorrido de fama, sin lugar a dudas los fans de la serie se dejaron ir como abejas a la miel a las salas cinematográficas.

La película de Hannah Montana ha comenzado con el pie derecho.




Trailer Hannah Montana. La Película (Español)
Cargado por CINeol - Programas de ayer por la noche y clásicos de TV, online.

sábado, 23 de mayo de 2009

Cementerio de papel


Thriller sobre cuatro jóvenes que investigan el asesinato de una trabajadora del Archivo General de la Nación (El palacio negro). Los jóvenes descubren que se han robado documentación que incrimina a un ex presidente y a un alto ex comandante policíaco involucrados en los crímenes de la Guerra Sucia en México en los años 70.





Es una película mexicana del mismo escritor de la polémica Rojo Amanecer, que por cierto también fue censurada lo mismo que le está pasando a Cementerio de papel. Pocas salas de cine la exhiben y de las cuales se recibe nula publicidad.




Una historia muy bien lograda, la interpretación de Alberto Estrella es magistral y la escencia del film radica en la historia.

Una película que no se pueden perder definitivamente.

Trailer tomado de You Tube:



Trantino desea producir a "El Santo"


Quentin Tarantino se declara fan de las películas mexicanas, eufórico hizo alarde al ver en una playera portada por un corresponsal mexicano, la imagen de “El Santo” el enmascarado de plata, y confesó que de niño acudía a un cine en la Ciudad de Los Ángeles donde proyectaban cine mexicano.


El productor de Hollywood ha propuesto en repetidas ocasiones al director Robert Rodríguez que debería filmar una historia de El Santo y Blue Demon. También aseguró que en su más reciente película Tarantino bautizó a uno de los personajes de “Malditos Bastardos” con el nombre de Hugo Stiglitz, ya que quedó impresionado por este actor del cine mexicano en sus aventuras en “Tintorera”.


El reciente festival de Cannes ha caído a los pies de la película “Malditos Bastardos” producida por Quentin Tarantino y protagonizada por Brad Pitt. El film se centra en la segunda guerra mundial.

viernes, 22 de mayo de 2009

Abucheos en Cannes


Lars Von Trier, un cineasta de origen Danés, se hizo merecedor de un abucheo feróz en el festival de Cannes.


El cineasta desató la polémica con su primer film "Anticristo", la película está llena de sadismo y de escenas realmente morbosas y llenas de violencia, que no hicieron esperar la racción del jurado y de los espectadores en forma de desaprobación.


El público recibió el film con indignación y la sala donde se transmitió se lleno de abucheos.



Lars Von Trier no justificó su creación, al contrario, se autonombró el mejor director cinematografico del mundo. Se refirió a su trabajo ocmo un producto lleno de historia e imagenes que él decidió incluir, pues era su creación y lo que deseaba transmitir.


Los productores del film aseguran que para que este film llegue a las salas de Estados Unidos y Latinoamerica será editada pertinenetemente para que un público "más mojigato" la reciba con buenos ojos.

Tom Hanks a punto de MORIR !!!


En una entrevista radiofónica el actor de Hollywood, Tom Hanks, afirmó que en el año 2000 estuvo a punto de perder la vida mientras filmaba su exitosa película "Náufrago", pues al sentr una molestia en una herida en la pierna, acudió al médico el cual de urgencia lo envio al hospital para internarlo.


La filmación se detuvo durante tres semanas, el actor asegura que de no haber acudido al médico oportunamente su sangre se ubiera envenenado, hacuendolo perecer, debido a una infección en una herida en la pierna.


Actualmente Hanks promocina su más reciente filmación "Ángeles y demonios".

jueves, 21 de mayo de 2009

Daniel y Ana; mexicanos en Cannes


La película que ha causado sensación en Cannes, es la mexicana "Daniel y Ana", que a pesar de ser el único film que represente a dicha nación, ha contado con elogios de los más distinguidos cineastas.



El director de este film es Michel Franco, quién expuso en la historia la relación entre dos hermanos, quienes sufren un traumatico secuestro.


La producción como era de esperarse, no es netamente mexicana, también cuenta con el apoyo economico de productores de España. Ya que México poco impulso tiene en los últimos años para realizar netamente sus producciones de calidad.


El director aclara que no busca causar polémica, sino más bien, que la película le guste al público.


La historia se plantea como hechos reales, lo cual aumenta la espectativa.


Otros trabajos cinematograficos en los que ha participado el director:




  • Entre dos (2003)


  • Cuando sea grande (2003)


  • Huérfanos (2000)

Los mexicanos tienen grandes espectativas para que este film se retire con buenos resutados en el Festival de Cannes.

Ángeles y Demonios


De nueva cuenta se lleva al cine la adaptación de un libro de Dan Brown, el primero fue "El Código Da Vinci", ahora es el turno de "Ángeles y Demonios" ambos films protagonizados por Tom Hanks quién hace el papel de Robert Langdon.


La película Ángeles y Demonios se ha convertido en la película más taquillera en los Estados Unidos y Canadá, al recaudar este fin de semana la nada despreciable suma de 4.8 millones de dólares en su estreno, desbancando de súbito a la líder "Star Trek".



La cantidad es estratosferica, pero no se compara aún con el debut de "The Da Vinci Code", que en su primer fin de semana recaudó 77.1 millones de dólares.


A pesar de la crisis economica mundial, la gente sigue disfrutando del entretenimiento que brinda el cine. Pronto llegará la versión a las salas de Latinoámerica.

miércoles, 20 de mayo de 2009

Siete Almas


Drama - 118 min.


Título:
Siete Almas
Título original: Seven Pounds
País: USA
Estreno en USA: 19/12/2008
Estreno en España: 16/01/2009
Lanzamiento en DVD (alquiler): 12/05/2009
Estreno en Blu-ray: 09/06/2009
Productora: Columbia Pictures
Director: Gabriele Muccino
Guión: Grant Nieporte
Reparto: Will Smith, Rosario Dawson, Woody Harrelson, Connor Cruise, Michael Ealy


Ben Thomas (Will Smith) es un agente del IRS que guarda un fatídico secreto, y que se embarca en un viaje extraordinario de redención en el que cambiará para siempre las vidas de siete desconocidos. Todo comienza con una lista de siete nombres: Holly Apelgren, Connie Tepos, George Ristuccia, Sarah Jenson, Nicholas Adams, Ezra Turner y Emily Posa. Lo único que todos tienen en común es que cada uno de ellos han llegado a un punto en sus vidas en que necesitan ayuda desesperadamente, financiera, espiritual o médica y que sin saberlo, han sido elegidos cuidadosamente por Ben Thomas para formar parte de su plan de redención. Una vez que el plan está en marcha, nada puede alterarlo. O eso es lo que él piensa. Pero lo que nunca esperó era enamorarse de uno de esos extraños, y que sea ella quien comience a cambiarlo a él.

Juno


Drama, Comedia - 92 min.


Título
:
Juno
Título original: Juno
País: USA
Estreno en USA: 05/12/2007
Estreno en España: 01/02/2008
Lanzamiento en DVD (alquiler): 04/06/2008
Estreno en DVD (venta): 27/08/2008
Estreno en Blu-ray: 27/08/2008
Productora: Fox Searchlight Pictures
Director: Jason Reitman
Guión: Jason Reitman
Reparto: Ellen Page, Michael Cera, Allison Janney, JK Simmons, Olivia Thirlby, Jason Bateman, Jennifer Garner


Juno Macguff (Ellen Page) tiene 16 años y es, según los adultos que la rodean, más inteligente de lo que le conviene. Y sí, es cierto, es ingeniosa, culta, rápida en las respuestas, observadora y, sobre todo, sarcástica. Ese sarcasmo es su particular trinchera para esconder sus miedos y las dudas. La relación que mantiene con un compañero de clase, Bleeker (Michael Cera), acaba de dejar fruto: está embarazada. A él le interesa poco el asunto, o más bien nada. Juno está sola con su problema pero ya ha tomado una decisión: tendrá el niño y lo dará en adopción. Su padre y su madrastra están de acuerdo. Ahora hay que encontrar padres adoptivos adecuados. Son Mark (Jason Bateman) y Vanessa (Jennifer Garner), y son ideales. Sólo que Mark comparte demasiado con Juno, demasiadas aficiones comunes y un entendimiento a primera vista...